Мистецтво в чорно-білому кольорі
Кураторська колекція
Монохромне мистецтво має свою унікальну естетику. Картини в чорно-білій гамі зустрічаються у всі напрямках, стилях та техніках живопису. Чорно-біле мистецтво дозволяє художникам експериментувати з формою, світлотінню та композицією, створюючи унікальні та виразні роботи. І ще однією особливістю таких картин є те, що за допомогою поєднання всього двох кольорів митці передають різні емоції та настрої: від спокою до напруги, від драматизму до вишуканості.
Про автора: Іван Айвазовський (1817–1900) – український художник-мариніст вірменського походження, один із найвідоміших митців XIX століття. Прославився морськими пейзажами, де поєднав романтичність і реалістичність, досягнувши неперевершеної майстерності у зображенні хвиль та світла. Все життя був тісно пов’язаний із Феодосією, де заснував картинну галерею і багато зробив для розвитку міста.
Про автора: Володимир Патик (1926–2016) – український живописець, дослідник історії та етнографії. Його творчість стала прикладом відданості мистецтву попри цензуру й випробування часу. Лауреат Шевченківської премії, Заслужений художник України, він залишив по собі національне мистецтво й філософію творчої свободи.
Про автора: Тарас Шевченко (1814–1861) – не лише поет, а й видатний маляр і гравер. У портретах, пейзажах і побутових сценах він поєднав академічну школу з живим спостереженням. Акварелі та сепії передають світлотінь і психологію, офорти з "Живописної України" заклали основу національної іконографії. Навіть у засланні він створював точні, гідні образи людини й краю, формуючи реалістичну традицію українського мистецтва.
Про автора: Казимир Малевич (1879–1935) – український авангардист, засновник напряму супрематизму. Його "Чорний квадрат" став символом цього новаторського руху, що відкинув натуралізм і відкрив нову еру в мистецтві. Художник викладав у Київському художньому інституті та друкувався в "Новій ґенерації". Українська культура відіграла важливу роль у формуванні його світогляду та художньої мови, побудованої на поєднанні форми та кольору.
Про автора: Володимир Патик (1926–2016) – український живописець, дослідник історії та етнографії. Його творчість стала прикладом відданості мистецтву попри цензуру й випробування часу. Лауреат Шевченківської премії, Заслужений художник України, він залишив по собі національне мистецтво й філософію творчої свободи.
Про автора: Марина Скугарєва (нар. 1962) – представниця Нової української хвилі, живе й працює в Києві. У її творчості жіноче тіло стає образом емоцій і вразливості. Художниця поєднує живопис із вишивкою, створюючи чуттєві й поетичні образи самотності. Її роботи поєднують тілесне й духовне, буденність і красу повсякденного життя.
Про автора: Петро Нілус (1869–1943) – український живописець, графік, літератор і мистецький критик, член-засновник Товариства південноросійських художників в Одесі. Навчався в Одеській рисувальній школі та Санкт-Петербурзькій академії мистецтв. Після 1920-х років жив і творив у Парижі. Його роботи зберігаються в музейних і приватних колекціях України та Європи.
Про автора: Мінін Роман (нар. 1981) – український художник, фотограф, автор скульптур та інсталяцій, стріт-артист. Народився в м. Димитров, Донецька обл. Закінчив Харківське художнє училище (2002); Харківську академію дизайну і мистецтв, кафедра монументального живопису, майстерня професора В. Гонтарова (2008). Відомий живописними і графічними роботами на шахтарську тему, які неодноразово експонувалися у різних художніх інституціях України та Росії. Живе і працює в м. Харків.
Про автора: Роман Жук (1955 р.н.) – яскравий представник українського трансавангарду та львівської школи. Його творчість поєднує постмодерністський підхід і впізнаваний авторський стиль. Художник заново інтерпретує світ через власну символіку, переосмислюючи образи знакових митців без повторення. Для нього мистецтво є формою самовираження й відкритим вікном любові.
Про автора: Олег Тістол (нар. 1960) – один з найяскравіших представників української "Нової хвилі", художник, графік, скульптор, автор об’єктів та інсталяцій. Закінчив Львівський інститут декоративного мистецтва (1984). Співзасновник програми "Вольова грань національного постеклектизму" (1987) та проєкту "Нацпром" (1990-ті). Учасник Бієнале в Сан-Паулу (1994) та Венеційської бієнале (2001). Живе і працює у Києві.
Про автора: Всеволод Максимович (1894–1914) – живописець сецесії, учень Г. М`ясоєдова, студент у Москві з 1912 року. Захоплювався Врубелем і Бердслі. Створював великі картини з декоративними елементами античного, ассирійського мистецтва та полтавської народної орнаментики. Був пов’язаний із футуристами.
Про автора: Антон Логов (нар. 1984) – український художник, автор об’єктів та інсталяцій. Народився у м. Роздільна, Одеська обл. Закінчив Одеське художнє училище ім. М. Грекова та Національну академію образотворчого мистецтва і архітектури. Живе і працює в Києві. Художник досліджує теми ідентичності, памʼяті, війни, руйнування і трансформації.